Saviez vous que la Route 66 fut aussi l'héroïne d'une série américaine des années 60 ?

En effet, Route 66 est une série télévisée américaine en 116 épisodes de 52 minutes, en noir et blanc, créée par Stirling Silliphant et diffusée entre le 7 octobre 1960 et le 13 mars 1964 sur le réseau CBS. En France, la série a été diffusée en 1996 sur Jimmy.
Ce road movie suit le voyage en voiture de deux amis sur la célèbre route 66, de Chicago à Los Angeles. Chacune de leurs étapes est le théâtre d'aventures et de rencontres inattendues. Tod et Buzz, deux héros intrépides, parcouraient inlassablement la voie mythique pour y résoudre des enquêtes policières. Leur monture d'alors n'était autre que la voiture de sport la plus en vogue du moment, la Chevrolet Corvette.

Intro de la série

Au casting de cette série, on retrouve :

• Martin Milner (dans le rôle de Todd)
• George Maharis (dans le rôle de Buzz) de 1960 à 1962
• Glenn Corbett (dans le rôle de Lincoln « Linc » Case) de 1963 à 1964

Par la suite, de nombreux « guest » apparaîtront dans la série : James Coburn, Robert Duvall, Douglas Fairbanks Jr., Peter Graves, Gene Hackman, Martha Hyer, Boris Karloff, Buster Keaton, DeForest Kelley, Peter Lorre, Lee Marvin, Walter Matthau, Leslie Nielsen, Robert Redford, Martin Sheen, Rod Steiger, Jack Warden, Tuesday Weld et bien d'autres.

Todd Stiles et Buzz Murdoch, héros de la série

La série est disponible en DVD (cliquez ici pour voir le DVD)

En 1974 est réalisée l'œuvre la plus célèbre du groupe "Ant Farm" mais aussi une des œuvres qui ont profondément marqué l'art du XXème siècle.Cette installation près de la mythique Route 66 à Amarillo dans le Texas de 10 avant de Cadillac alignés dans le désert enterrés partiellement, plantées à la verticale comme ne pouvant venir d'aucune source humaine à été réalisée sous la demande de Stanley Marsh III. Cette installation sera utilisée dans la publicité mais aussi dans la musique, mise en chanson par Bruce Springsteen, et fut même comparée à Stonehedge. Cette installation du groupe joue avec le culte de l'objet et la dimension iconique de la voiture dans le mode de vie quotidienne de la société américaine, témoignant aussi d'une société industrielle en déclin.Elle se rapproche par là des œuvres de Michael Heizer ou de Robert Smithson.

Le Cadillac Ranch

A propos de Ant Farm :

Groupe considéré comme pionnier dans l'utilisation des arts multimédias, le collectif d'artistes Ant Farm s'exprime par le biais de la vidéos, d'installation ou de performances. Sa réflexion est portée sur une critique acerbe de la société américaine et de sa politique. Tirant le nom de leur groupe du mode de construction des fourmis, les architectes d'Ant FArm s'affirment comme un groupe "underground". Leurs projets s'attachent à montrer les vices de la culture américaine, et notamment ses obsessions consuméristes.Les icônes de cette société , télévision, voiture, sont utilisés et détournées, leur utilisation quotidienne envahissant pour la société américaine est mise en avant. L'utilisation récurrente du gonflable dans les performances du groupe, technologie qui voit le jour dans les années 1960-70 fait montre d'une opposition catégorique au mode de vie et d'architecture sédentaire, le gonflable étant par essence un objet de l'éphémère, mobile à souhait. Leurs influences sont diverses, parmi lesquelles comptent les modes de vie nomades, les performances chorégraphiques d'Anna at Laurence Halprin, Buckminster Fuller, Paolo Soleri ou encore Archigram. Leur travail développe l'architecture en tant qu'espace de communication. L'œuvre d'Ant Farm qui a le plus marqué l'art du XXème siècle est la performance Cadillac Ranch, installée au Texas près de la célèbre Route 66, présentant 10 avant de Cadillac plantés dans le sol du désert à la verticale, sorte de contre-hommage à l'icône de la société de consommation américaine, qui fut reprise notamment par la publicité.